Une animatrice prépare le thème de sa nouvelle émission : l'atelier part d'un brief de deux phrases et d'un style de départ (pop lumineuse, 112 BPM, piano et basse souple) pour produire une première démonstration publiable. La réussite se mesure à un critère simple et vérifiable : un refrain chantable en moins de dix secondes, validé par une comparaison A/B documentée.

pop lumineuse 112 BPM piano basse souple. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une animatrice prépare le thème de sa nouvelle émission. Priorité : un refrain chantable en moins de dix secondes. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une animatrice prépare le thème de sa nouvelle émission ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : l'écran de création avec le brief de la première chanson (PNG, 1600×1000). 🎧 Extrait Suno A/B du thème d'émission produit dans l'atelier (2 × 20 s, MP3). 🎥 Démo d'écran commentée, du brief au refrain : 60-90 s (atelier vitrine).

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-01-creer-sa-premiere-chanson/

Un producteur soumet le même brief aux trois variantes du modèle pour comparer la stabilité des paroles et la variété des arrangements. La méthode impose un texte strictement identique d'un essai à l'autre, afin d'attribuer les différences au modèle plutôt qu'au prompt.

electropop 118 BPM synthé analogique. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un producteur compare trois variantes d’un même brief. Priorité : la stabilité des paroles et la variété des arrangements. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un producteur compare trois variantes d’un même brief ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le sélecteur de modèle montrant v6, v6-wild et v6-mini (PNG, 1600×1000). 🎧 Le même brief généré par les trois modèles (3 × 15 s, MP3). 🎥 Comparatif d'écran commenté des trois variantes : 60 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-02-choisir-v6-v6-wild-ou-v6-mini/

Un débutant transforme une seule phrase en chanson grâce au mode Simple, sans toucher aux champs avancés. L'atelier montre comment formuler cette phrase de départ pour obtenir un morceau cohérent du début à la fin.

indie pop 104 BPM guitare acoustique. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un débutant veut transformer une phrase en chanson. Priorité : la cohérence générale du morceau. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un débutant veut transformer une phrase en chanson ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le mode Simple avec la phrase de départ (PNG, 1600×1000). 🎧 Le résultat phrase → chanson (20 s, MP3). 🎥 Optionnelle : démonstration éclair du mode Simple, 30-45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-03-maitriser-le-mode-simple/

Une autrice arrive avec ses couplets déjà écrits : le mode Custom sert à imposer sa structure et ses paroles plutôt que de laisser l'outil décider. Le succès se mesure à la fidélité du résultat au texte et à la forme fournis.

dance pop 124 BPM basse synthétique. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une autrice a déjà écrit ses couplets. Priorité : la fidélité de la structure et des paroles. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une autrice a déjà écrit ses couplets ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le mode Custom, champs Style et Lyrics remplis (PNG, 1600×1000). 🎧 Extrait montrant la fidélité aux paroles fournies (20 s, MP3). 🎥 Pas à pas du mode Custom : 45-60 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-04-maitriser-le-mode-custom/

Un programmateur veut un habillage positif et vérifie que chaque instrument demandé est réellement présent à l'écoute. L'atelier apprend à décrire genre, tempo, instrumentation et intention sans surcharger le prompt.

nu-disco 116 BPM guitare funky. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un programmateur veut un habillage positif. Priorité : la présence des instruments demandés. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un programmateur veut un habillage positif ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : l'anatomie d'un prompt précis, genre + tempo + instruments + intention (PNG, 1200×628). 🎧 L'habillage positif résultant du prompt de l'atelier (20 s, MP3). 🎥 Optionnelle : construction du prompt en direct, 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-05-ecrire-un-prompt-musical-precis/

Une chroniqueuse cherche un ton québécois naturel, sans accent plaqué ni tournures traduites. On y travaille la prononciation des contractions et le phrasé, avec une écoute critique mot à mot.

folk pop 96 BPM guitare piano. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chroniqueuse veut un ton québécois naturel. Priorité : la prononciation des contractions et le phrasé. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chroniqueuse veut un ton québécois naturel ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le prompt en français québécois de l'atelier (PNG, 1600×1000). 🎧 Diction québécoise avant/après (2 × 15 s, MP3). 🎥 Optionnelle : écoute commentée des contractions, 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-06-creer-en-fran-ais-quebecois/

Un créateur au budget limité apprend à planifier ses essais pour que chaque crédit dépensé produise une information utile. L'indicateur suivi : le rapport entre essais utiles et crédits consommés, consigné dans un journal de versions.

synthpop 110 BPM batterie électronique. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un créateur dispose d’un budget limité. Priorité : le rapport essais utiles et crédits dépensés. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un créateur dispose d’un budget limité ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le compteur de crédits avant/après une session (PNG, 1600×1000; masquer toute donnée personnelle). 🎧 Aucun extrait musical requis; narration TTS de la fiche d'article par Muse (60-90 s). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-07-gerer-ses-credits/

Une photo de ville sert de point de départ à une ambiance nocturne : l'atelier traduit une émotion visuelle en description musicale exploitable. La réussite tient à la correspondance entre ce que l'image évoque et ce que la musique fait ressentir.

cinematic pop 92 BPM cordes. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une photo de ville inspire une ambiance nocturne. Priorité : la correspondance entre émotion visuelle et musique. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une photo de ville inspire une ambiance nocturne ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 La photo source de l'atelier + capture d'écran réelle Suno de son envoi (JPG/PNG, 1200×628). 🎧 L'ambiance nocturne générée à partir de l'image (30 s, MP3). 🎥 Optionnelle : de l'image au son, 30-45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-08-creer-a-partir-d-une-image/

Une musicienne importe un motif original enregistré chez elle et vérifie que la mélodie d'origine survit à la transformation. L'atelier encadre l'import, le choix des réglages et le contrôle d'écoute qui suit.

indie rock 108 BPM batterie live. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une musicienne a enregistré un motif original. Priorité : la conservation de la mélodie d’origine. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une musicienne a enregistré un motif original ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : l'écran d'import d'une démo audio (PNG, 1600×1000). 🎧 Démo originale de la musicienne puis sa version transformée (2 × 20 s, fichiers de Lawrence). 🎥 Import d'une démo, étape par étape : 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-09-importer-une-demo-audio/

Un DJ veut réunir ska et dance dans un même morceau sans qu'un genre écrase l'autre. Le travail porte sur l'équilibre entre deux langages rythmiques, du prompt de départ jusqu'à la grille d'écoute.

ska electro 128 BPM cuivres synthé. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un DJ veut réunir ska et dance. Priorité : l’équilibre entre deux langages rythmiques. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un DJ veut réunir ska et dance ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : ska + dance qui se rencontrent (PNG, 1200×628). 🎧 L'extrait de fusion ska-dance (30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-10-fusionner-deux-genres-musicaux/

Un auteur veut maîtriser la forme couplet-refrain grâce aux balises de sections ([Verse], [Chorus], [Bridge]…). L'objectif : une séparation audible et nette entre les parties du morceau.

radio pop 120 BPM guitare synthé. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un auteur veut maîtriser la forme couplet refrain. Priorité : la séparation audible des sections. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un auteur veut maîtriser la forme couplet refrain ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le champ Lyrics avec les balises de sections visibles (PNG, 1600×1000). 🎧 Extrait où couplet et refrain se distinguent nettement (20 s, MP3). 🎥 Les balises en action : 45-60 s (atelier clé).

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-11-utiliser-les-balises-de-sections/

Les couplets sont bons, mais rien ne reste en tête : cet atelier s'attaque au refrain accrocheur. Le critère de réussite est honnête et brutal : la mémorisation après une seule écoute.

dance pop 126 BPM piano house. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chanson a de bons couplets mais pas de hook. Priorité : la mémorisation après une écoute. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chanson a de bons couplets mais pas de hook ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : l'anatomie d'un refrain qui reste en tête (PNG, 1200×628). 🎧 Le refrain seul, en boucle courte (15-20 s, MP3). 🎥 Optionnelle : test de mémorisation filmé en studio, 30 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-12-composer-un-refrain-accrocheur/

Quand le refrain manque d'impact, c'est souvent sa rampe de lancement qui fait défaut. L'atelier construit un pré-refrain qui fait monter l'énergie juste avant le refrain, puis mesure l'effet en comparaison A/B.

electro rock 122 BPM batterie tendue. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : le refrain manque d’impact. Priorité : la montée d’énergie juste avant le refrain. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « le refrain manque d’impact ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : la structure avec le pré-refrain surligné dans les Lyrics (PNG, 1600×1000). 🎧 Pré-refrain + refrain enchaînés (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-13-construire-un-pre-refrain/

Une chanson sonne forcée à cause de rimes plaquées : l'atelier réécrit pour retrouver un naturel à voix haute. Sens d'abord, rimes internes et lecture à voix haute comme tests de validation.

pop québécoise 102 BPM basse ronde. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chanson sonne forcée à cause des rimes. Priorité : le naturel à voix haute. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chanson sonne forcée à cause des rimes ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel typographique par Muse : un couplet avant/après réécriture des rimes (PNG, 1200×628). 🎧 Le couplet réécrit, chanté (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-14-ecrire-des-rimes-naturelles/

Un refrain paraît vide entre les phrases : les ad-libs peuvent le remplir, à condition de ne pas noyer la voix principale. L'atelier dose réponses et échos en gardant la clarté de la voix vedette comme priorité.

hip-hop pop 98 BPM beat sec. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un refrain paraît vide entre les phrases. Priorité : la clarté du lead malgré les réponses. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un refrain paraît vide entre les phrases ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les ad-libs indiqués entre parenthèses dans les Lyrics (PNG, 1600×1000). 🎧 Refrain avec ad-libs dosés (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-15-diriger-les-ad-libs/

Une interprétation trop mécanique donne l'impression d'un robot qui chante. L'atelier utilise la ponctuation, les balises et la formulation pour faire respirer la voix et fluidifier le phrasé.

soul pop 84 BPM Rhodes. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une interprétation paraît trop mécanique. Priorité : la respiration perçue et la fluidité. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une interprétation paraît trop mécanique ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : ponctuation et respirations dans le champ Lyrics (PNG, 1600×1000). 🎧 Extrait au phrasé respiré (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-16-guider-pauses-et-respirations/

Une émission cherche une transition de trois secondes, nette au début comme à la fin. L'atelier explore la création d'effets sonores courts pensés pour le montage radio.

cinematic electronic 110 BPM impacts. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une émission cherche une transition de trois secondes. Priorité : la netteté du début et de la fin. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une émission cherche une transition de trois secondes ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : l'interface Suno Sounds (PNG, 1600×1000). 🎧 La transition de trois secondes elle-même, produite dans Suno (MP3/WAV). 🎥 Optionnelle : la transition en contexte de montage, 30 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-17-creer-des-effets-avec-suno-sounds/

Une chanson raconte une transformation : l'atelier la structure en trois actes avec une progression dramatique sans répétition. Chaque acte fait avancer le récit autant que la musique.

art pop 108 BPM piano cordes. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chanson raconte une transformation. Priorité : la progression dramatique sans répétition. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chanson raconte une transformation ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : la structure en trois actes (PNG, 1200×628). 🎧 Extrait montrant la progression dramatique (30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-18-composer-une-chanson-en-trois-actes/

Une émission bilingue souhaite un refrain mixte où chaque langue reste lisible. L'atelier répartit les langues par section et contrôle la prononciation des deux côtés.

latin pop 112 BPM percussions. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une émission bilingue souhaite un refrain mixte. Priorité : la lisibilité de chaque langue. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une émission bilingue souhaite un refrain mixte ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les Lyrics bilingues par section (PNG, 1600×1000). 🎧 Le refrain mixte dans les deux langues (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-19-ecrire-des-paroles-multilingues/

Un mot mal prononcé gâche un couplet par ailleurs réussi. L'atelier corrige la ligne fautive sans dégrader le reste du morceau, puis vérifie que la retouche n'a rien cassé autour.

pop rock 116 BPM guitares. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un couplet contient un mot mal prononcé. Priorité : la correction sans dégrader le reste. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un couplet contient un mot mal prononcé ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : la ligne fautive et sa correction, côte à côte (PNG, 1600×1000). 🎧 Le mot mal prononcé puis sa version corrigée (10-15 s, MP3). 🎥 Optionnelle : la correction en direct, 30-45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-20-corriger-une-ligne-de-texte/

Une signature radio cherche une voix grave et chaleureuse. L'atelier traduit « baryton » en descripteurs concrets — tessiture, texture, diction — et vérifie l'intelligibilité à l'écoute.

soul rock 94 BPM orgue. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une signature radio cherche une voix grave chaleureuse. Priorité : la tessiture et l’intelligibilité. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une signature radio cherche une voix grave chaleureuse ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les descripteurs de voix baryton dans le prompt Style (PNG, 1600×1000). 🎧 La signature radio baryton obtenue (15 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-21-decrire-une-voix-baryton/

Deux personnages échangent dans une chanson : encore faut-il distinguer nettement les deux voix. L'atelier attribue à chacune un rôle, un registre et des sections propres.

pop duet 108 BPM piano. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : deux personnages échangent dans une chanson. Priorité : la distinction des deux parties. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « deux personnages échangent dans une chanson ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les Lyrics avec les deux parties identifiées (PNG, 1600×1000). 🎧 L'échange des deux voix du duo (30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-22-construire-un-duo-vocal/

Un final manque d'ampleur : les chœurs gospel peuvent le soulever, à condition de garder l'équilibre avec la voix principale. L'atelier dose la chorale pour soutenir sans écraser.

soul gospel 88 BPM orgue choeur. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un final manque d’ampleur. Priorité : l’équilibre lead et chorale. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un final manque d’ampleur ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : une chorale gospel en studio (PNG, 1200×628). 🎧 Le final avec chœurs gospel (30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-23-ajouter-des-ch-urs-gospel/

Un animateur veut une ouverture parlée sur un lit musical cinématographique. L'atelier met l'intelligibilité du texte en premier et règle la musique pour qu'elle serve la voix.

cinematic radio bed 96 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un animateur veut une ouverture parlée. Priorité : l’intelligibilité du texte. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un animateur veut une ouverture parlée ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le prompt de narration et le lit musical (PNG, 1600×1000). 🎧 L'ouverture parlée complète sur son lit musical (20-30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-24-creer-une-narration-radio/

Une série de jingles doit rester cohérente d'un épisode à l'autre : la Persona sert de voix et de style de référence. L'atelier la crée, la documente et la réutilise en vérifiant la continuité entre les versions.

alt pop 115 BPM synthé doux. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une série de jingles doit rester cohérente. Priorité : la continuité du style entre versions. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une série de jingles doit rester cohérente ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : l'écran de création/gestion de la Persona (PNG, 1600×1000). 🎧 Deux jingles produits avec la même Persona (2 × 10 s, MP3). 🎥 Créer puis réutiliser une Persona : 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-25-creer-et-reutiliser-une-persona/

Une production manque de définition : l'atelier nomme et décrit chaque famille instrumentale pour rendre l'ensemble lisible. Moins d'instruments, mieux décrits, plutôt qu'un mur de son confus.

funk pop 118 BPM basse slap guitare. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une production manque de définition. Priorité : la lisibilité de chaque famille instrumentale. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une production manque de définition ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : les familles instrumentales d'une production lisible (PNG, 1200×628). 🎧 Extrait où chaque famille s'entend distinctement (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-26-decrire-les-instruments/

Un DJ veut des titres qui s'enchaînent facilement : l'atelier demande un tempo et une tonalité précis, puis les mesure après l'export au lieu de croire le prompt sur parole.

house 124 BPM tonalité mineure. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un DJ veut faciliter l’enchaînement de titres. Priorité : le tempo mesuré après export. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un DJ veut faciliter l’enchaînement de titres ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno du prompt + capture de la mesure du tempo après export dans l'outil de Lawrence (PNG, 1600×1000). 🎧 Extrait au tempo mesuré et annoncé (20 s, MP3). 🎥 Optionnelle : mesurer un BPM après export, 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-27-guider-bpm-et-tonalite/

Un titre dance ne décolle pas au refrain : l'atelier reconstruit le contraste entre la montée (le build) et le drop. C'est ce contraste, plus que le volume, qui crée l'impact.

festival house 128 BPM kick synthé. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un titre dance ne décolle pas au refrain. Priorité : le contraste entre build et drop. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un titre dance ne décolle pas au refrain ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : la courbe d'énergie build → drop (PNG, 1200×628). 🎧 La montée et le drop enchaînés (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-28-construire-un-drop-edm/

Un projet alterne couplets rap et refrain rock : l'atelier soigne la transition pour éviter la rupture maladroite. Balises, énergie et éléments-ponts servent de couture entre les deux mondes.

rap rock 104 BPM guitares. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un projet alterne couplets rap et refrain rock. Priorité : la transition sans rupture maladroite. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un projet alterne couplets rap et refrain rock ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les sections rap et rock dans les Lyrics (PNG, 1600×1000). 🎧 La transition rap → rock elle-même (20 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-29-changer-de-genre-dans-un-morceau/

Une bande-annonce radio exige un crescendo orchestral qui laisse sa place à la voix. L'atelier décrit cordes et cuivres en dynamique progressive, du murmure au sommet.

cinematic orchestral 92 BPM cordes cuivres. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une bande-annonce radio exige un crescendo. Priorité : la dynamique et la place de la voix. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une bande-annonce radio exige un crescendo ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : un orchestre en crescendo (PNG, 1200×628). 🎧 Le crescendo orchestral sous la voix (30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-30-creer-un-arrangement-orchestral/

Une chanson s'arrête juste avant son dernier refrain : l'atelier la prolonge avec Extend en surveillant la continuité du rythme et de la voix à la jonction.

indie pop 110 BPM batterie live. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chanson s’arrête avant son dernier refrain. Priorité : la continuité du rythme et de la voix. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chanson s’arrête avant son dernier refrain ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le bouton/fonction Extend sur le morceau à prolonger (PNG, 1600×1000). 🎧 La jonction avant/après prolongation (2 × 15 s, MP3). 🎥 Prolonger sans couture audible : 45 s (atelier clé).

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-31-prolonger-avec-extend/

Les couplets plaisent, le refrain ne fonctionne pas : l'atelier remplace le refrain et juge le résultat sur la qualité des transitions autour du remplacement.

dance pop 124 BPM basse synthé. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un hook ne fonctionne pas mais les couplets plaisent. Priorité : la qualité de la transition autour du remplacement. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un hook ne fonctionne pas mais les couplets plaisent ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : la zone du refrain remplacé (PNG, 1600×1000). 🎧 Ancien refrain puis nouveau refrain (2 × 15 s, MP3). 🎥 Optionnelle : remplacement commenté, 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-32-remplacer-un-refrain/

Un producteur doit réorganiser les sections d'un morceau sans coupure audible. L'atelier présente l'édition par sections et les contrôles d'écoute après chaque déplacement.

pop rock 116 BPM guitares. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un producteur doit réorganiser les sections. Priorité : l’absence de coupure audible. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un producteur doit réorganiser les sections ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le Song Editor et ses sections (PNG, 1600×1000). 🎧 Le morceau réorganisé (20 s, MP3). 🎥 Réorganiser un morceau dans le Song Editor : 60 s (atelier clé).

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-33-utiliser-le-song-editor/

Un titre personnel reçoit une nouvelle couleur sans perdre son idée principale. L'atelier compare les transformations Cover et Remix et documente ce qui change — et ce qui doit rester.

acoustic soul 90 BPM guitare. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un titre personnel doit recevoir une nouvelle couleur. Priorité : la transformation sans perdre l’idée principale. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un titre personnel doit recevoir une nouvelle couleur ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les options Cover et Remix (PNG, 1600×1000). 🎧 Original puis version transformée (2 × 20 s, MP3). 🎥 Optionnelle : Cover contre Remix, 45-60 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-34-transformer-avec-cover-et-remix/

Un mixeur veut isoler la voix d'un morceau : l'atelier extrait les pistes séparées (stems) et inspecte les artefacts que la séparation laisse derrière elle.

electropop 120 BPM synthé batterie. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un mixeur veut isoler la voix. Priorité : les artefacts dans les pistes séparées. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un mixeur veut isoler la voix ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : l'extraction des stems (PNG, 1600×1000). 🎧 Voix isolée puis mix complet (2 × 15 s, MP3). 🎥 Extraire et écouter les stems : 45-60 s (atelier clé).

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-35-extraire-les-stems/

Une voix noyée dans les instruments force un arbitrage : moins de fuite sonore ou moins d'artefacts? L'atelier compare les modes de séparation sur le même extrait et tranche à l'écoute.

soul pop 100 BPM Rhodes. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une voix est noyée dans les instruments. Priorité : le compromis fuite sonore et artefacts. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une voix est noyée dans les instruments ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les modes de séparation offerts (PNG, 1600×1000). 🎧 Le même extrait séparé par deux modes (2 × 15 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-36-comparer-les-modes-de-separation/

Un producteur organise plusieurs couches dans l'environnement multipiste Suno Studio 2.0. L'atelier évalue la fluidité des éditions et ce qui demeure plus simple à faire ailleurs.

electronic pop 122 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un producteur organise plusieurs couches. Priorité : la fluidité des éditions multipistes. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un producteur organise plusieurs couches ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : Suno Studio 2.0 en vue multipiste (PNG, 1600×1000). 🎧 La session multipiste résultante (30 s, MP3). 🎥 Tour guidé de Studio 2.0 : 60-90 s (atelier vitrine).

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-37-decouvrir-suno-studio-2-0/

Une voix disparaît dès que le refrain arrive : l'atelier rétablit la hiérarchie voix-basse-batterie, piste par piste, jusqu'à ce que le texte redevienne prioritaire.

modern pop 112 BPM basse piano. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une voix disparaît lorsque le refrain arrive. Priorité : la hiérarchie voix basse batterie. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une voix disparaît lorsque le refrain arrive ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno/Studio : les pistes et leurs niveaux (PNG, 1600×1000). 🎧 Le refrain avant/après équilibrage (2 × 20 s, MP3). 🎥 Optionnelle : rééquilibrer en direct, 45-60 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-38-equilibrer-les-pistes/

Un créateur cherche une identité sonore stable d'un morceau à l'autre. L'atelier explore les modèles personnalisés (Custom Models) et vérifie la répétabilité du style — sans copier qui que ce soit.

alt electronic 108 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un créateur cherche une identité sonore stable. Priorité : la répétabilité du style sans copie. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un créateur cherche une identité sonore stable ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : l'écran des Custom Models (PNG, 1600×1000). 🎧 Deux morceaux du même modèle personnalisé (2 × 15 s, MP3). 🎥 Optionnelle : créer un modèle et le tester, 60 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-39-decouvrir-les-custom-models/

Une équipe veut mélanger deux idées originales en un seul morceau cohérent. L'atelier assemble les références, attribue à chacune un rôle clair et contrôle la cohérence du résultat.

cinematic dance 118 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une équipe souhaite mélanger deux idées originales. Priorité : la cohérence du résultat. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une équipe souhaite mélanger deux idées originales ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : les références assemblées pour le projet (PNG, 1600×1000). 🎧 Le morceau fusionné résultant (30 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-40-assembler-plusieurs-references/

Un morceau de cinq minutes doit passer en programmation : l'atelier le condense en version radio où le refrain entre vite et où chaque seconde compte.

dance pop 126 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un morceau de cinq minutes doit passer en programmation. Priorité : la durée et l’entrée rapide du refrain. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un morceau de cinq minutes doit passer en programmation ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran de l'outil de montage de Lawrence : la timeline du Radio Edit (PNG, 1600×1000). 🎧 Version longue (extrait) puis Radio Edit (2 × 20 s, MP3). 🎥 Fabriquer un Radio Edit : 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-41-fabriquer-un-radio-edit/

Une station a besoin d'un identifiant de quinze secondes dont le nom se comprend du premier coup. L'atelier travaille la brièveté, la signature sonore et l'intelligibilité du nom de la station.

electro jingle 130 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une station a besoin d’un identifiant de quinze secondes. Priorité : la compréhension du nom de station. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une station a besoin d’un identifiant de quinze secondes ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le prompt du jingle de 15 secondes (PNG, 1600×1000). 🎧 L'intro radio de 15 secondes elle-même (MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-42-creer-une-intro-radio-courte/

Une webradio veut un ensemble cohérent de jingles plutôt que des pièces disparates. L'atelier décline une même signature sonore en plusieurs formats et vérifie la continuité de l'ensemble.

modern radio imaging 124 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une webradio veut un ensemble cohérent de jingles. Priorité : la continuité de signature sonore. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une webradio veut un ensemble cohérent de jingles ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Grille visuelle de la signature sonore par Muse (illustration étiquetée, PNG 1200×628) + une capture réelle Suno d'un des jingles. 🎧 Le montage de la série de jingles (30-45 s, MP3). 🎥 Optionnelle : décliner une signature en 3 formats, 45 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-43-creer-un-habillage-de-station/

Un export présente des sifflements et des transitions étranges : l'atelier localise chaque défaut avec un repère temporel précis avant de décider entre correction et régénération.

clean vocal pop 100 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un export présente sifflements et transitions étranges. Priorité : la localisation exacte des défauts. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un export présente sifflements et transitions étranges ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran de l'éditeur audio de Lawrence : la forme d'onde avec les défauts repérés et horodatés (PNG, 1600×1000). 🎧 Un extrait où le défaut s'entend (15 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-44-detecter-les-defauts-audio/

Une chanson doit être diffusée sans saturation : l'atelier prépare le master en mesurant le niveau sonore intégré et les crêtes réelles (true peak) au lieu de se fier à l'oreille seule.

broadcast pop 118 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chanson doit être diffusée sans saturation. Priorité : les mesures de loudness et true peak. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chanson doit être diffusée sans saturation ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran de l'outil de mesure de Lawrence : niveau sonore intégré et true peak affichés (PNG, 1600×1000). 🎧 Le morceau avant/après master de diffusion (2 × 15 s, MP3). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-45-preparer-un-master-de-diffusion/

Un animateur veut archiver et diffuser le même morceau sans se tromper de fichier. L'atelier compare les formats d'export selon l'usage : archive, diffusion ou réseaux sociaux.

studio pop 110 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un animateur veut archiver et diffuser un morceau. Priorité : la compatibilité et la qualité des fichiers. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un animateur veut archiver et diffuser un morceau ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran réelle Suno : le menu des formats d'export (PNG, 1600×1000). 🎧 Aucun extrait requis; narration TTS de la fiche par Muse (60-90 s) en option. 🎥 Optionnelle : choisir le bon format selon l'usage, 30 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-46-choisir-ses-formats-export/

Un artiste prépare sa première distribution : titres, crédits et informations doivent être exacts partout. L'atelier remplit les métadonnées une fois, correctement, avant l'envoi aux plateformes.

indie pop 105 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un artiste prépare sa première distribution. Priorité : l’exactitude des crédits et des titres. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un artiste prépare sa première distribution ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran du formulaire de métadonnées (distributeur ou éditeur de Lawrence, données sensibles masquées) (PNG, 1600×1000). 🎧 Aucun. 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-47-preparer-les-metadonnees/

Une chanson a besoin d'une image de publication lisible en tout petit sur un téléphone. L'atelier prépare la pochette en vérifiant la lisibilité à petite taille et les droits d'utilisation.

dream pop 100 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une chanson nécessite une image de publication. Priorité : la lisibilité à petite taille et les droits. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une chanson nécessite une image de publication ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 La pochette finale de l'atelier (créée par Lawrence ou générée par Muse puis validée; droits vérifiés) — fichier maître 3000×3000, version web 1200×1200. 🎧 Aucun. 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-48-preparer-une-pochette/

Un créateur veut monétiser une chanson créée avec l'IA : avant tout revenu, il faut la preuve des conditions applicables à la date de création. L'atelier distingue ce que le forfait permet, ce qu'il interdit et ce qu'il faut conserver comme preuve.

contemporary pop 112 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : un créateur veut monétiser une chanson. Priorité : la preuve des conditions applicables à la date de création. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « un créateur veut monétiser une chanson ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Capture d'écran datée des conditions du forfait Suno utilisées (compte de Lawrence — jamais une image générée) (PNG, 1600×1000). 🎧 Narration TTS de la fiche par Muse (60-90 s). 🎥 Non requise.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-49-comprendre-droits-et-licences/

Une station prépare une première diffusion : audio, visuel, description et calendrier doivent arriver ensemble. Cet atelier final assemble tout le parcours du manuel en un plan de sortie coordonné.

radio pop 120 BPM. Production claire et équilibrée. Projet radiointernet.ca/. Contexte : une station prépare une première diffusion. Priorité : la coordination audio visuel description et calendrier. Introduction identifiable, progression naturelle, voix intelligible si présente, séparation nette des instruments, fin exploitable au montage. Éviter les effets envahissants, les changements arbitraires de tempo et les transitions abruptes.

[Intro] Une idée prend sa place / [Verse 1] On avance au fil des heures, on cherche un son qui nous ressemble / [Pre-Chorus] Le rythme monte et tout s’assemble / [Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Verse 2] Chaque voix trouve sa façon / [Bridge] Un instant de silence, puis le retour du son / [Final Chorus] On fait vibrer les ondes, on crée notre horizon / [Outro] radiointernet.ca/. Adapter les mots, les sections et le ton au cas étudié; cet exemple n’est pas une commande technique garantie.

Produire deux variantes de 30 à 90 secondes adaptées à « une station prépare une première diffusion ». Noter sur cinq : intelligibilité, cohérence musicale, efficacité de la section principale, propreté des transitions et adéquation à la diffusion. Conserver le prompt gagnant, la note d’écoute, la date et une liste de corrections. Une note élevée n’équivaut pas à une validation technique de loudness ou de droits.

🎬 Médias à ajouter : 🖼 Visuel généré par Muse (illustration étiquetée) : le calendrier de sortie de la première diffusion (PNG, 1200×628) + la pochette de l'atelier 48. 🎧 Le montage final de la sortie : extrait du morceau + signature de station (30 s, MP3). 🎥 Optionnelle : récapitulatif de la sortie, 60 s.

Article de blogue compagnon (fiche complète dans le manuel) : /blogue/suno-6-50-organiser-une-sortie-musicale/